Il metodo Catalanotti

Il metodo Catalanotti: "Il commissario Montalbano crede di muoversi dentro una storia. Si accorge di essere finito in una storia diversa. E si ritrova alla fine in un altro romanzo, ingegnosamente apparentato con le storie dentro le quali si è trovato prima a peregrinare. È un gioco di specchi che si rifrange sulla trama di un giallo, improbabile in apparenza e invece esatto: poco incline ad accomodarsi nella gabbia del genere, dati i diversi e collaborativi gradi di responsabilità, di chi muore e di chi uccide, in una situazione imponderabile e squisitamente ironica. Tutto accade in una Vigàta, che non è risparmiata dai drammi familiari della disoccupazione; e dalle violenze domestiche. La passione civile avvampa di sdegno il commissario, che ricorre a una «farfantaria» per togliere dai guai una giovane coppia di disoccupati colpevoli solo di voler metter su una famiglia. Per quanto impegnato in più fronti, Montalbano tiene tutto sotto controllo. Le indagini lo portano a occuparsi dell'attività esaltante di una compagnia di teatro amatoriale che, fra i componenti del direttorio, annovera Carmelo Catalanotti: figura complessa, e segreta, di artista e di usuraio insieme; e in quanto regista, sperimentatore di un metodo di recitazione traumatico, fondato non sulla mimèsi delle azioni sceniche, ma sull'identificazione delle passioni più oscure degli attori con il similvero della recita. Catalanotti ha una sua cultura teatrale aggiornata sulle avanguardie del Novecento. È convinto del primato del testo. E della necessità di lavorare sull'attore, indotto a confrontarsi con le sue verità più profonde e
"Commissioner Montalbano believes he is moving into a story. He realizes he's ended up in a different story. And he eventually finds himself in another novel, ingeniously apparent with the stories in which he first found himself wandering. It is a game of mirrors that refracts on the plot of a yellow, unlikely in appearance and instead exact: little inclined to sit in the cage of the genre, given the different and collaborative degrees of responsibility, of those who die and of those who kill, in a situation imponderable and exquisitely ironic. Everything happens in a Vigàta, which is not spared from the family dramas of unemployment; domestic violence. The Commissioner's civil passion is outraged, using a 'farfantaria' to get a young unemployed couple out of trouble guilty only of wanting to start a family. As busy as it is on several fronts, Montalbano keeps everything under control. The investigations lead him to deal with the exhilarating activity of an amateur theater company that, among the members of the director, includes Carmelo Catalanotti: a complex, and secret, figure of artist and usurper together; and as a director, experimenting with a method of traumatic acting, based not on the mimesi of scenic actions, but on the identification of the darkest passions of the actors with the similarity of the play. Catalanotti has its own updated theatrical culture on the avant-gardeofthes of the twentieth century. He is convinced of the primate of the text. And of the need to work on the actor, induced to confront his deepest truths and