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eBooks di Autori Vari di Formato Pdf Storia dell’arte e stili artistici: dal 1400 al 1600
L’art au service du prince: Paradigme italien, expériences européennes (vers 1250-vers 1500). E-book. Formato PDF Autori Vari - Viella Libreria Editrice, 2017 -
Á partir du milieu du XIIIe siècle, le régime de la seigneurie citadine se met en place dans un grand nombre de villes italiennes et avec cette nouvelle forme de pouvoir l’écart qui jusqu’alors séparait l’Italie du reste de l’Europe se réduit. Mais les nouveaux maîtres des villes italiennes continuent de se distinguer des autres princes par une politique artistique, monumentale et culturelle d’une ampleur exceptionnelle. Tel est du moins ce que l’on a longtemps pensé, en raison sans doute du pouvoir de séduction exercé par le paradigme de Jacob Burckhardt qui liait l’essor artistique de l’Italie des XIVe et XVe siècles à la diffusion de la seigneurie. Ce paradigme est aujourd’hui l’objet d’une double critique. De la part des historiens de l’art qui soulignent la volonté de nombreux princes de faire, dans toute en Europe, un usage politique de leurs commandes artistiques et monumentales. De la part des spécialistes des villes italiennes, plus sensibles que par le passé aux éléments de continuité entre les deux formes de pouvoir et leurs réalisations dans de nombreux domaines. C’est en partant de cette double considération qu’a été organisé le colloque qui a donné lieu à ce livre, avec l’objectif de comparer les principaux aspects de la politique artistique, monumentale et culturelle mise en œuvre dans les États princiers de l’Europe continentale et dans les seigneuries de l’Italie du Centre et du Nord.
Jacopo Tintoretto: Identity, Practice, Meaning. E-book. Formato PDF Autori Vari - Viella Libreria Editrice, 2022 -
Over the past twenty years or so it has finally been understood that Jacopo Tintoretto (1518/19-1594) is an old master of the very highest calibre, whose sharp visual intelligence and brilliant oil technique provides a match for any painter of any time. Based on papers given at a conference held at Keble College, Oxford, to mark the quincentenary of Tintoretto’s birth, this volume comprises ten new essays written by an international range of scholars that open many fresh perspectives on this remarkable Venetian painter. Reflecting current ‘hot spots’ in Tintoretto studies, and suggesting fruitful avenues for future research, chapters explore aspects of the artist’s professional and social identity; his graphic oeuvre and workshop practice; his secular and sacred works in their cultural context; and the emergent artistic personality of his painter-son Domenico. Building upon the opening-up of the Tintoretto phenomenon to less fixed or partial viewpoints in recent years, this volume reveals the great master’s painting practice as excitingly experimental, dynamic, open-ended, and original.
Soffitti veneziani: La decorazione di volte e soffitti a Venezia dal XV al XVIII secolo. E-book. Formato PDF Autori Vari - Viella Libreria Editrice, 2024 -
I saggi raccolti in questo volume indagano la decorazione dei soffitti veneziani in un ampio raggio cronologico, considerando diverse tipologie di ambienti sia sacri che profani e di tecniche pittoriche. Al centro non tanto gli esempi famosi dei soffitti intagliati e indorati come quelli di Palazzo Ducale, della Biblioteca Marciana, della Scuola Grande di San Rocco o della chiesa di San Sebastiano: l’intento è soprattutto di contestualizzare le soluzioni rinascimentali in una più ampia visione storica per mettere in prospettiva la tradizionale enfasi degli studi veneziani sul Cinquecento. Di conseguenza, il volume si apre con considerazioni sugli antefatti medievali e quattrocenteschi, prosegue con l’analisi di opere dal Cinque al Settecento e si chiude con la presentazione di episodi di restauro e di valutazione critica ottocenteschi. Le questioni della percezione dei soffitti da parte di coloro che si muovono nello spazio sottostante, dello status mediale specifico dei quadri visti dal basso verso l’alto e delle potenzialità estetiche generate dagli scorci più o meno arditi delle decorazioni pittoriche dei soffitti sono tra gli aspetti fondamentali che attraversano come una sorta di filo rosso tutti i contributi. Queste domande sono affrontate da diverse angolazioni, dall’analisi compositiva, iconografica e iconologica e dalla ricostruzione di decorazioni non più esistenti, fino all’individuazione e all’analisi di documenti grafici preparatori.