Panofsky Erwin Libri

Erwin Panofsky e la modernità. Pittura fotografia film Balbi Camilla   -  Mimesis, 2025  -  Quaderni Di Visual And Media Studies

L'eredità di Erwin Panofsky è segnata da profonde contraddizioni. Padre indiscusso della storia dell'arte del secolo scorso, Panofsky è stato costantemente rappresentato come l'emblema dello "studioso della torre d'avorio", della supremazia del contenuto sulla forma, di una storia dell'arte refrattaria a dialogare con le trasformazioni artistiche e culturali del ventesimo secolo. Questo lavoro mette in discussione tale consolidato ritratto storiografico. Nel libro vengono infatti delineate prospettive critiche che ripercorrono l'interesse di Panofsky per l'arte a lui contemporanea, il cinema e la fotografia. Ne risulta un ritratto complesso, in cui le conquiste del XX secolo sono ripensate alla luce della tradizione umanistica, e il classico è sorprendentemente riattraversato dal contemporaneo, aprendo a interpretazioni che mettono in discussione non solo la ricezione tradizionale del corpus dell'autore, ma anche l'egemonia modernista nell'approccio all'arte e ai media del Novecento.

Rileggere Erwin Panofsky. Dürer e il tempo delle immagini Balbi C. (Cur.)   -  Il Mulino, 2026  -  Senso E Cultura

Nel 1926, due anni dopo «Idea» e appena un anno prima de «La prospettiva come "forma simbolica"», Erwin Panofsky scrive un saggio denso e dimenticato: «L'arte ritmica di Albrecht Dürer». Nato come recensione a un omonimo libro di Hans Kauffmann, il testo disvela le matrici culturali di uno dei maggiori storici e teorici dell'arte del Novecento: dalla psicologia della percezione alla teoria dell'architettura, da Leonardo a Lessing, dalle sperimentazioni dinamiste del Futurismo italiano al cinema e alla fotografia. Questo volume ne recupera la portata, presentandolo per la prima volta in traduzione, e mette in luce la vitalità e le aporie del concetto di ritmo nella cultura visiva della Repubblica di Weimar. Offrendo una prospettiva inedita sul ritratto panofskyano del maestro rinascimentale, il libro è anche un invito a rileggere Panofsky non soltanto come teorico dell'iconologia. Interrotta all'apice del suo splendore intellettuale dall'avvento del nazionalsocialismo, la teoria dell'arte tra le due guerre era infatti impegnata a elaborare modalità radicalmente innovative, incredibilmente vitali, di pensare la temporalità nelle arti visive.