Libri di Haruki Murakami
Bibliografia di Haruki Murakami: tutti i libri in vendita online pubblicati nella collana Super Et LETTERATURA E STUDI LETTERARI
Chi cerca i libri di Murakami Haruki trova opere che fondono realismo magico, elementi pop e una profonda introspezione esistenziale. Seguire i libri in ordine cronologico di Murakami Haruki permette di osservare l'evoluzione del suo stile unico, dai primi romanzi urbani alle complesse narrazioni oniriche che lo hanno reso un punto di riferimento della letteratura contemporanea mondiale per i lettori che amano esplorare i confini tra conscio e inconscio.
Biografia dell'autore
Murakami Haruki nasce a Kyoto nel 1949. Prima di dedicarsi alla scrittura, ha gestito un jazz club a Tokyo, esperienza che ha profondamente influenzato il ritmo e l'atmosfera delle sue opere, spesso scandite da riferimenti musicali. Il suo esordio letterario avviene nel 1979 con il romanzo Ascolta la canzone del vento. Nel corso della sua carriera ha ottenuto prestigiosi riconoscimenti internazionali, tra cui il Premio Franz Kafka e il Jerusalem Prize. Le sue opere, tradotte in oltre cinquanta lingue, ne hanno consacrato il successo planetario come una delle voci più originali della narrativa giapponese moderna.
Stile di scrittura
I libri di Murakami Haruki si distinguono per una scrittura asciutta e ipnotica che intreccia il quotidiano con il sovrannaturale. È celebre per saghe visionarie come quella di Kafka sulla spiaggia e le atmosfere distopiche di 1Q84, dove personaggi solitari e malinconici si muovono tra mondi paralleli. L'elemento distintivo della sua narrazione risiede nella capacità di rendere universale la ricerca di identità, trasformando gatti parlanti, pozzi oscuri e piogge di pesci in simboli potenti che hanno lasciato un segno indelebile nell'immaginario dei lettori di tutto il mondo.
Prossime uscite della collana Super Et
Libri previsti in uscita su Unilibro.it:
- 9788806273101 I delitti della casa decagonale
- 9788806262747 Il rosmarino non capisce l'inverno
L'arte di correre Murakami Haruki - Einaudi, 2013 - Super Et
Quando, nel 1981, Murakami chiuse Peter Cat, il jazz bar che aveva gestito nei precedenti sette anni, per dedicarsi solo alla scrittura, ritenne che fosse anche giunto il momento di cambiare radicalmente abitudini di vita: decise di smettere di fumare sessanta sigarette al giorno, e - poiché scrivere è notoriamente un lavoro sedentario e Murakami per natura tenderebbe verso una certa pinguedine - di mettersi a correre. Da allora, di solito scrive quattro ore al mattino, poi il pomeriggio corre dieci o più chilometri. Qualche anno più tardi si recò in Grecia dove per la prima volta percorse tutto il tragitto classico della maratona. L'esperienza lo convinse: da allora ha partecipato a ventiquattro di queste competizioni, ma anche a una ultramaratona e a diverse gare di triathlon. Scritto nell'arco di tre anni, "L'arte di correre" è una riflessione sulle motivazioni che ancora oggi spingono l'ormai sessantenne Murakami a sottoporsi a questa intensa attività fisica che assume il valore di una vera e propria strategia di sopravvivenza. Perché scrivere - sostiene Murakami - è un'attività pericolosa, una perenne lotta con i lati oscuri del proprio essere ed è indispensabile eliminare le tossine che, nell'atto creativo, si determinano nell'animo di uno scrittore. Al tempo stesso, questo insolito libro propone però anche illuminanti squarci sulla corsa in sé, sulle fatiche che essa comporta, sui momenti di debolezza e di esaltazione che chiunque abbia partecipato a una maratona avrà indubbiamente provato.
Il mestiere dello scrittore Murakami Haruki - Einaudi, 2018 - Super Et
«Se soffrite di un dolore fisico intenso e costante, concentrarvi nella scrittura diventa impossibile. Prima dovete andare dal dentista e farvi curare la carie, poi potrete sedervi alla scrivania. Questo è quanto voglio dire, niente di più». Come si impara a scrivere? Esistono dei veri e propri esercizi per l'aspirante romanziere? Cosa determina l'originalità di un libro? La scuola prepara davvero alla vita o serve solo a rendere i ragazzi conformisti? Qual è l'importanza della forma fisica per un romanziere? E soprattutto: per chi si scrive? Murakami Haruki compie un gesto straordinario e inaspettato: fa entrare i suoi lettori nell'intimità del suo laboratorio creativo, li fa accomodare al tavolo di lavoro e dispiega i segreti della sua scrittura. Sono «chiacchiere di bottega», che presto però si aprono a qualcosa di più. Confidenze, dettagli biografici e ammissioni di passi falsi. Insomma: un libro pieno di umanità.
Ritratti in jazz Murakami Haruki Makoto Wada - Einaudi, 2015 - Super Et
Murakami Haruki ha gestito un jazz club per molti anni prima di dedicarsi a tempo pieno alla scrittura: ecco, leggendo "Ritratti in jazz" si ha l'impressione di essersi appena seduti a uno dei tavoli del locale a bere qualcosa mentre un vecchio amico, Murakami stesso, ti racconta quello che stai ascoltando. Il tono è confidenziale, caldo, privo di specialismi, eppure pieno di informazioni, curiosità, aneddoti, di cose che si scoprono. Quello, però, che più colpisce è la passione sincera e bruciante che ogni "ritratto" trasmette: Murakami riesce veramente a farti "sentire" il brano o il disco in questione. "Ritratti in jazz" regala al lettore un Murakami allo stesso tempo inedito e riconoscibile. Riconoscibile perché il jazz, ancora più della corsa, è una passione che forma l'ossatura stessa della sua opera creativa. I suoi romanzi sono pieni di jazz, allusioni a dischi e musicisti: in un'ipotetica ricetta della poetica murakaminiana l'ingrediente "jazz" è fondamentale e i suoi lettori lo sanno bene. Inedito perché mai come in questo libro si ha l'impressione di sentire la voce autentica e senza mediazioni narrative di Murakami, come se il lettore entrasse nel suo mondo più quotidiano e genuino. Il libro è composto da cinquantacinque schede che, a partire dal ritratto di un musicista dipinto dall'artista Wada Makoto, commentano un disco storico. Ogni scheda, nelle mani di Murakami, diventa un piccolo racconto, un frammento di memoria autobiografica o il fulmineo ritratto di un artista, di un'epoca.