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Bibliografia di : tutti i libri in vendita online editi da Marsilio con argomento Opalka Roman
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Libri previsti in uscita su Unilibro.it:
- 9791282485050 Apri gli occhi Matteo!
- 9791282428309 Patrizia Panico
- 9791282085311 Il canto segreto
- 9791281989252 Sardegna. I suoi tesori millenari
- 9791281966482 I sette ponti di Regiomonte. Nel mondo dei numeri. Ediz. a colori
- 9791281862517 I bambini gente a posto
- 9791281835344 Antheia. A gut song
- 9791281765290 Scandalosa eternità. La silenziosa sfida dell'eros...
- 9791281608733 La cucina delle case di piacere. Ricette necessarie per luoghi di peccato
- 9791281467446 Il tacco sul tappeto
Opalka 1965/1-? Carpaccio/Opalka. Il tempo della pittura. Ediz. illustrata Pratesti L. (Cur.) Trini T. (Cur.) - Marsilio, 2011 - Cataloghi
Il progetto, pone il dipinto dell'artista polacco in stretta correlazione con le Dame Veneziane di Vittore Carpaccio, creando le premesse per un "dialogo" tra le due opere nel quale il tempo diviene protagonista: per Opalka sotto forma di progressione numerica, nel capolavoro veneziano, presente nelle collezioni permanenti del Correr, come senso dell'attesa. Il volume che accompagna la mostra raccoglie interventi dello stesso Opalka, di Tommaso Trini e di Christian Schlatter.
Roman Opalka. Il tempo della pittura. Ediz. illustrata Pratesi L. (Cur.) - Marsilio, 2011 - Cataloghi
A partire dal 1965, nel suo studio di Varsavia, Roman Opalka decide di rappresentare lo scorrere del tempo attraverso un processo che lo vede dipingere su tele che l'artista chiama "dettagli" - tutte di uguale dimensione corrispondente alla porta del suo studio - la progressione numerica dallo zero all'infinito. Nell'evoluzione del suo lavoro, in mostra presso la Galleria Michela Rizzo di Venezia a partire dall'1 giugno, si possono distinguere fasi diverse: nelle prime tele i numeri sono dipinti in bianco su un fondo nero, dal 1968 il nero viene sostituito dal grigio, mentre dal 1972 l'artista attenua via via il contrasto tra numeri e sfondo fino quasi ad annullarlo del tutto. Il catalogo della mostra è composto da un ricco apparato iconografico e dai testi di Bruno Corà, Lórand Hegyi e Ludovico Pratesi.