Libri di Cur Busto
Bibliografia di Cur Busto: tutti i libri in vendita online editi da Silvana Storia dell’arte e stili artistici: dal 1900 in poi
Pinot Gallizio e il suo tempo 1953-1964. Catalogo della mostra (Alba, 21 gennaio-1 maggio 2007) Busto A. (Cur.) - Silvana, 2006
Giuseppe 'Pinot" Gallizio (Alba, 1902-1964), protagonista della ricerca artistica europea tra gli anni cinquanta e sessanta, è al centro di una rassegna in programma ad Alba da gennaio ad aprile 2007, curata da Andrea Busto. Un'occasione non solo per avvicinarsi alla produzione di questo poliedrico artista - che fu chimico-farmacista, erborista, e appassionato di ricerche archeologiche, geologiche ed etnografiche, - ma anche per rivivere lo straordinario momento storico in si trovò a operare. All'Italia del dopoguerra e del miracolo economico sono infatti dedicate diverse sezioni della mostra, riproposte nel volume, che indagano i tratti più significativi del costume e della società del periodo. Le arti figurative innanzitutto, in cui l'opera di Pinot Gallizio è presentata nel più ampio contesto delle ricerche internazionali (dalla pittura materica a quella industriale, fino all'informale), ma anche la nascita del design italiano, che diventa immediatamente fonte di ispirazione e imitazione, il fenomeno della moda, il dibattito sull'architettura, e, non ultimo, il cinema. Un'attenzione particolare è riservata ad Alba, città che conobbe, anche grazie alla presenza di Gallizio, un'intensa e fertile stagione di attività imprenditoriali e culturali: da ricordare la nascita del Laboratorio Sperimentale del Movimento Internazionale, fondato dall'artista insieme al danese Asger Jorn e Piero Simondo, in cui convergono artisti provenienti da tutta Europa.
Flower power. Il potere dei fiori. I fiori al potere. Catalogo della mostra (Verbania, 24 maggio-11 ottobre 2009). Ediz. illustrata Busto A. (Cur.) - Silvana, 2009 - Taibooks
Il volume accompagna una mostra, ospitata nella splendida cornice di Villa Giulia a Verbania, che esamina le molteplici rappresentazioni "dell'oggetto fiore" attraverso un excursus tematico, stilistico e simbolico che comprende oltre cinque secoli di arte italiana e internazionale e oltre centosessanta opere di artisti dall'epoca barocca ai nostri giorni. I differenti capitoli dell'esposizione, riproposti nel catalogo, tendono a raggruppare per temi e rappresentazioni l'uso simbolico del fiore che, attraverso la nostra cultura, è stato messaggero ed espressione di grazia, fascino e seduzione. Il volume si apre con il tema del "flower power" degli anni sessanta, simbolo prima della protesta non violenta contro la guerra in Vietnam, quindi della liberazione sessuale e culturale praticata da quella generazione. Segue un percorso storico sul successo ottenuto dalle rappresentazioni delle composizioni floreali nel corso dei secoli, attraverso alcune fra le innumerevoli opere esistenti che mostrano l'evolversi del gusto per la natura morta dei fiori dal quadro barocco alla scultura contemporanea. Altri capitoli indagano il significato e la valenza del fiore nella mitologia antica, il ruolo e la storia degli erbari medioevali, le riflessioni suggerite dalle moderne scienze genetiche applicate al mondo vegetale.