Libri di Cur Irace
Bibliografia di Cur Irace: tutti i libri in vendita online editi da Electa Singoli architetti e studi di architettura
Angelo Mangiarotti. Quando le strutture prendono forma-When structures take shape. Ediz. a colori Irace F. (Cur.) - Electa, 2023 - Cat.Triennale
Il catalogo accompagna l'omonima mostra in Triennale Milano (27 gennaio - 23 aprile 2023) e ripercorre oltre sessant'anni di attività di Angelo Mangiarotti attraverso un'ampia selezione di opere, progetti, documenti e materiali inediti accompagnati da saggi e testimonianze di progettisti, intellettuali e di suoi collaboratori. Architetto, designer, scultore, Angelo Mangiarotti rappresenta il profilo ideale del progettista milanese della seconda generazione: umanista e intellettuale, cosmopolita di formazione e contatti, accademico e professionista attivo nel campo dell'architettura e del design a partire dagli anni Cinquanta del XX secolo, sperimentatore e innovatore senza paura per la tecnica che cerca anzi di riportare dentro un serrato discorso tutto interno al mestiere. La sua biografia riflette in parte alcuni tratti tipici della generazione che governò la ricostruzione e il miracolo economico: ma esprime anche l'eroico sforzo di dare volto all'industria, conformando un linguaggio diretto e innovativo dei suoi luoghi del lavoro e intervenendo nei processi materiali della produzione per ricavarne la poesia di oggetti unici e resistenti al tempo. I saggi di questo volume sono l'occasione di restituire alla figura del grande maestro quella complessità che è stata per lungo tempo rimossa dalla sua fama di costruttore attento al processo della cultura materiale e alle tecniche della prefabbricazione. Se è vero infatti che Mangiarotti abbia, per così dire, reinventato l'eterno archetipo della trave e del pilastro, declinandolo per tutta la vita in una strabiliante gamma di variazioni, è altrettanto indubbio che nella sua opera sia contenuta una vena espressiva di grande potenza plastica e scultorea, che lo colloca nel dominio dell'arte oltre che dell'architettura e del design. In catalogo contributi di: Francesca Albani, Giulio Barazzetta, Luisa Bocchietto, Enrico Bona, François Burkhardt, Beppe Finessi, Martino Gamper, Franz Graf, Motomi Kawakami, Tullia Iori, Fulvio Irace, Valentina Marchetti, Luca Pietro Nicoletti, Renzo Piano, Marco Ragone, Marco Sammicheli, Toshihiko Suzuki, Alberto Vintani. Angelo Mangiarotti (Milano 1921 - Milano 2012) si laurea in architettura al Politecnico di Milano nel 1948. Negli anni 1953-1954 svolge attività professionale negli Stati Uniti partecipando, tra l'altro, al concorso per il "LOOP" di Chicago. Durante questo periodo di permanenza all'estero conosce Frank Lloyd Wright, Walter Gropius, Mies van der Rohe e Konrad Wachsmann. Nel 1955, di ritorno dagli Stati Uniti, apre uno studio a Milano con Bruno Morassuti fino al 1960. Nel 1989 dà vita al Mangiarotti & Associates Office con sede a Tokyo. Fin dal 1953, Mangiarotti affianca all'attività professionale, le cui opere sono pubblicate su libri, riviste specializzate e quotidiani, una intensa attività didattica svol ta nelle Università italiane ed estere. L'attività progettuale di Mangiarotti, i cui fondamenti teorici sono stati espressi nel libro. In nome dell'architettura (1987), tende ad evidenziare le caratteristiche intrinseche di ogni oggetto, in quanto solo una progettazione "oggettiva" è in grado di evitare prevaricazioni nei confronti della propria utenza per diventare invece riconoscibile collettivamente. Il linguaggio architettonico diventa l'espressione di un nuovo rapporto tra uomo e ambiente, mentre nell'attività di designer Mangiarotti riserva un ruolo molto importante alla ricerca plastica. Obiettivo della sua ricerca, condotta sempre nel rigoroso rispetto delle caratteristiche della materia, è la definizione della forma dell'oggetto come qualità della materia.
Mollino A-Z Irace F. (Cur.) Pace S. (Cur.) - Electa, 2026 - Enciclopedia
Electa prosegue la sua collana di monografie sulle grandi figure eclettiche della cultura contemporanea con il titolo dedicato a Carlo Mollino (1905-1973), uno tra i protagonisti più sfuggenti e affascinanti del Novecento italiano. Il volume, curato da Fulvio Irace e Sergio Pace, è animato dall'ambizione di sottrarre Mollino alla mitologia consolidata che lo ha spesso ridotto a figura stravagante e isolata attraverso 68 lemmi, affidati a 34 studiose e studiosi, ognuno dei quali è il tassello di un mosaico che attraversa non solo l'opera dell'architetto torinese, ma anche il suo universo personale, culturale e relazionale. Ogni voce è uno specchio - in omaggio a uno degli elementi essenziali degli arredi di Mollino - che riflette un aspetto diverso della sua identità (architetto, designer, fotografo, scrittore, pilota, scenografo) e insieme ne rivela le ossessioni: dalla montagna al volo, dalla cultura visiva al mito di Torino. Ne emerge un ritratto polifonico, in cui convivono interessi, amicizie, idiosincrasie e ossessioni. Il volume è accompagnato da un apparato iconografico essenziale ma significativo, che documenta la varietà della produzione molliniana tra architettura, design, fotografia e cultura visiva.