Libri di Bo
Bibliografia di Bo: tutti i libri in vendita online editi da Dario Cimorelli Editore pubblicati nella collana Arte
Prossime uscite della collana Arte
Libri previsti in uscita su Unilibro.it:
- 9791282609012 La pittura di Wanda Guanella. L'arte per imparare a vivere. Ediz. illustrata
- 9791281808447 La linea del contemporaneo. Pasolini, Roberto Longhi
- 9791281808379 Lorenzo Amadori. Leggerezza. Catalogo della mostra (Pesaro, 4 aprile-3 maggio 2026)
- 9791281577343 La scuola di Posillipo. Acquerelli, disegni e stampe nelle collezioni private
- 9791280717627 The Francis Bacon Collection. Ediz. italiana e inglese
- 9791259583109 Gozzi e tiroidi nell'arte
- 9791259583086 La Reggia di Versailles
- 9791259582911 Thérèse Rivière. Storia di uno sguardo
- 9791259561282 In coscienza
- 9791256731602 Ulisse, Atena e gli altri. La mitologia classica attraverso la pittura
Otto Hofmann L'immaginario e il reale. Dal Bauhaus, un artista libero. Opere 1930-1954. Ediz. italiana, inglese e francese Bolpagni P. (Cur.) Martini G. B. (Cur.) - Dario Cimorelli Editore, 2025 - Arte
Il volume, pubblicato in occasione della mostra presso la Fondazione Biscozzi Rimbaud di Lecce, è dedicato alla figura di Otto Hofmann (1907-1996), artista tedesco formatosi al Bauhaus di Dessau sotto la guida di maestri come Kandinskij e Klee. La sua ricerca pittorica, radicalmente autonoma, abbraccia l'astrattismo senza vincoli dogmatici, aprendosi a influenze surrealiste, dadaiste e a suggestioni figurative, in un continuo alternarsi di forme iconiche e aniconiche. Attraverso le quasi cinquanta opere selezionate dai curatori Paolo Bolpagni e Giovanni Battista Martini, responsabile dell'Archivio Otto Hofmann, il volume copre un arco temporale che va dal 1930 al 1954. Tra queste si trovano anche gli acquerelli realizzati durante la prigionia e una toccante serie di fotografie che documentano quei tragici anni, restituendo con intensità il legame tra arte e vita, e la forza salvifica che Hofmann seppe trarre dalla creazione in uno dei periodi più bui del Novecento.
Hammershøi e i pittori del silenzio tra il Nord Europa e l'Italia. Catalogo della mostra (Rovigo, 21 febbraio-29 giugno 2025). Ediz. illustrata Bolpagni P. (Cur.) - Dario Cimorelli Editore, 2025 - Arte
Il volume accompagna la prima mostra italiana dedicata a Vilhelm Hammershøi (Copenaghen, 1864-1916), il più grande pittore danese della propria epoca. Protagonista dell'arte europea tra fine Ottocento e inizio Novecento, la sua opera viene messa a confronto con le creazioni degli artisti a lui contemporanei, tra il Nord Europa e l'Italia. Più di 100 opere presentano una pittura raramente indagata quanto misteriosa ed affascinante. Una pittura che racconta il silenzio e l'introspezione, dove gli ambienti domestici così come le vedute cittadine descrivono i paesaggi dell'anima. Ma in Hammershøi c'è qualcosa di più, le sue donne, ritratte quasi sempre di spalle, in ambienti ordinati e tranquilli, lasciano presagire tanto la serenità quanto drammi segreti o piuttosto l'attesa di nuovi accadimenti. Il catalogo è arricchito dai testi critici di Paolo Bolpagni, curatore del volume, Annette Rosenvold Hvidt, Claudia Cieri Via, Luca Esposito e Francesco Parisi.
Filippo De Pisis. Ediz. italiana, inglese e francese Bolpagni P. (Cur.) Tibertelli De Pisis M. (Cur.) - Dario Cimorelli Editore, 2026 - Arte
Il volume è dedicato a Filippo de Pisis (1896-1956), figura centrale e atipica dell'arte italiana del Novecento, e ne ripercorre il percorso umano e artistico nel contesto europeo tra gli anni Venti e Trenta. Pittore, poeta e intellettuale cosmopolita, de Pisis sviluppa un linguaggio pittorico personale e inquieto, lontano da ogni ortodossia, fondato su una pittura rapida, vibrante, capace di tradurre la realtà in frammenti lirici e sensibili. La sua esperienza parigina, condivisa con altri artisti italiani attivi nella capitale francese, si colloca in una posizione di apertura internazionale e di consapevole distanza rispetto al clima culturale italiano del tempo, sempre più orientato verso il monumentalismo e la "moderna classicità". Attraverso un'analisi critica delle sue opere e dei dialoghi intessuti con i protagonisti degli Italiens de Paris, il volume mette in luce la complessità della sua ricerca, sospesa tra tradizione e modernità, intimità e visione urbana, natura morta e paesaggio. Ne emerge il ritratto di un artista che fa della pittura un diario esistenziale, un esercizio di libertà e di osservazione continua, capace di trasformare l'esperienza quotidiana in immagine poetica.