Libri di Elena Catra
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Antonio Canova nel Veneto. Itinerari. Ediz. a colori Catra Elena Pajusco Vittorio - Marsilio Arte, 2022
Antonio Canova fu un protagonista assoluto dell'arte mondiale a cavallo tra la fine del Settecento e l'inizio dell'Ottocento. Definito dai contemporanei il «novello Fidia», incarna oggi l'essenza del Neoclassicismo; le sue opere si trovavano nelle maggiori collezioni del mondo, dagli Stati Uniti alla Russia. In occasione delle celebrazioni dei 200 anni dalla morte dell'artista, avvenuta a Venezia nel 1822, si è pensato a un itinerario per guidare il visitatore alla scoperta delle molteplici testimonianze artistiche lasciate dallo scultore, pittore e architetto nella sua regione: il Veneto, a cui rimase sempre legato. Possagno, Bassano del Grappa, Vicenza, Padova, Verona e Venezia sono ricche di opere conservate nei musei, nei palazzi e nelle chiese del territorio. Il Tempio di Possagno fu regalato dall'artista al suo paese natale mentre, per volere del fratello Giovanni Battista Sartori, dopo la morte di Antonio, gran parte delle opere dall'atelier romano vennero trasferite a Possagno e a Bassano del Grappa. Per ammirare la maggior parte delle sue sculture in marmo bisogna fare il giro del mondo, ma basterà recarsi a Possagno per ammirare in un unico luogo oltre trecento opere (sculture, disegni, incisioni e dipinti) dell'artista; la più grande esposizione permanente di Antonio Canova al mondo. Il volume offre un percorso di visita permanente alla scoperta del territorio veneto, infatti, oltre alle opere, si è invitati a scoprire i "luoghi canoviani" particolarmente significativi nella vita dell'artista.
Antonio Canova nel Veneto. Itinerari. Ediz. inglese Catra Elena Pajusco Vittorio - Marsilio Arte, 2022
Antonio Canova fu un protagonista assoluto dell'arte mondiale a cavallo tra la fine del Settecento e l'inizio dell'Ottocento. Definito dai contemporanei il «novello Fidia», incarna oggi l'essenza del Neoclassicismo; le sue opere si trovavano nelle maggiori collezioni del mondo, dagli Stati Uniti alla Russia. In occasione delle celebrazioni dei 200 anni dalla morte dell'artista, avvenuta a Venezia nel 1822, si è pensato a un itinerario per guidare il visitatore alla scoperta delle molteplici testimonianze artistiche lasciate dallo scultore, pittore e architetto nella sua regione: il Veneto, a cui rimase sempre legato. Possagno, Bassano del Grappa, Vicenza, Padova, Verona e Venezia sono ricche di opere conservate nei musei, nei palazzi e nelle chiese del territorio. Il Tempio di Possagno fu regalato dall'artista al suo paese natale mentre, per volere del fratello Giovanni Battista Sartori, dopo la morte di Antonio, gran parte delle opere dall'atelier romano vennero trasferite a Possagno e a Bassano del Grappa. Per ammirare la maggior parte delle sue sculture in marmo bisogna fare il giro del mondo, ma basterà recarsi a Possagno per ammirare in un unico luogo oltre trecento opere (sculture, disegni, incisioni e dipinti) dell'artista; la più grande esposizione permanente di Antonio Canova al mondo. Il volume offre un percorso di visita permanente alla scoperta del territorio veneto, infatti, oltre alle opere, si è invitati a scoprire i "luoghi canoviani" particolarmente significativi nella vita dell'artista.
Laocoonte. Il capolavoro di Luigi Ferrari alla Pinacoteca Tosio Martinengo di Brescia Catra Elena - Skira, 2026 - Arte Moderna
Il Laocoonte di Luigi Ferrari è una delle opere più emblematiche della Pinacoteca Tosio Martinengo, frutto della committenza del conte Paolo Tosio, che dopo aver ammirato il modello in gesso all'esposizione braidense del 1837 affidò a Ferrari l'incarico di tradurre in marmo, "alla grandezza del vero", quel gruppo destinato a diventare un punto di riferimento per la scultura dell'Ottocento. Lungi dal voler replicare il celebre modello antico, Ferrari volle enfatizzarne il contenuto sublime, accentuando la tragedia del padre che tenta di strappare i figli alla morte. La drammaticità delle forme, la vitalità dei corpi e la tensione plastica che attraversa il capolavoro testimoniano la capacità dell'artista di confrontarsi con la classicità e, nello stesso tempo, di parlare con voce intensa al presente. Questo volume monografico, arricchito da un portfolio fotografico d'autore, conduce alla riscoperta della storia di un capolavoro che ancora oggi custodisce, nel silenzio del marmo, la voce viva dell'Ottocento.