Sagep Arte Libri
Libri pubblicati nella collana Sagep Arte con argomento Arte Temi
War is over? Arte e conflitti tra mito e contemporaneità. Catalogo della mostra (Ravenna, 6 Ottobre 2018-13 Gennaio 2019) Tecce A. (Cur.) Tarantino M. (Cur.) - Sagep, 2018 - Sagep Arte
Il catalogo si collega idealmente al centenario della conclusione della prima guerra mondiale, proponendo un percorso che, attraverso l'arte di due secoli, riflette sui conflitti non a livello puramente storico ma in maniera più ampia, artistica e poetica, personale e collettiva, estetica ed etica. Si tratta di un itinerario che suggerisce e testimonia letture molteplici sulla guerra: uno (e non l'unico) tra gli esiti possibili verso cui spinge la necessità antropologica della relazione tra diversi; il più crudele e distruttivo, ma anche il più potente creatore di mitologie. L'arte si è da sempre misurata col tema del conflitto - o ne è stata condizionata - non solo attraverso la sua rappresentazione ma, spesso, anche attraverso il rifiuto, la rimozione, l'introiezione. Le opere scelte intendono illustrare, con media diversi, la tensione che esiste da sempre tra la creatività individuale e l'urgenza di misurarsi con un tema così pervasivo e onnipresente alle coscienze più vigili.
Amore, Passione e Sentimento. Da Hayez a Cremona e Previati. Catalogo della mostra (Genova, 13 settembre 2019-06 gennaio 2020). Ediz. illustrata Bartolena S. (Cur.) - Sagep, 2019 - Sagep Arte
Baci, carezze, sguardi di seduzione, romantiche visioni, idilliaci abbracci o dolorosi commiati: la storia dell'arte ha raccontato l'amore in tutte le sue facce, da quelli più casti ai più trasgressivi. Protagonista dell'immaginario di intere generazioni di artisti, l'amore è un tema iconografico ricco quanto suggestivo, che, oltre ad affascinare e coinvolgere, sa anche suggerire interessanti percorsi storico, sociali e culturali che superano ampiamente l'ambito delle arti visive per aprire riflessioni più ampie. Presente in arte fin dall'antichità, il tema assume un ruolo di rilievo nella produzione artistica del XIX secolo. Pensate come insegnamento morale o per il semplice piacere dello sguardo, realizzate per una committenza definita o per il bisogno individuale dell'artista, le opere esposte in mostra offrono una panoramica vasta e articolata sul tema; a firmarle sono notissimi protagonisti della scena artistica del periodo preso in esame - da Hayez al Piccio, da Cremona a Previati -, ma anche nomi meno celebri e da riscoprire, presenti con opere sorprendenti.
Mangiare con gli occhi. Iconografie del cibo nell'arte Carrossino Mariella - Sagep, 2016 - Sagep Arte
"Mangiare con gli occhi" indaga i rapporti tra il cibo e la sua rappresentazione nell'arte attraverso temi e soggetti iconografici ricorrenti, e le loro differenti modalità rappresentative, in un percorso nel tempo che mette a confronto il vasto repertorio delle opere del passato con la contemporaneità. I pittori hanno spesso proposto la sensorialità del cibo come seduzione: "gustare" l'opera d'arte, "assaporarne" i dettagli, diventa un gioco estetico oltre che un modo inconsueto di accostarsi alla sua comprensione. Gli alimenti, i rituali della tavola, l'arte del mangiare e della condivisione del cibo che gli artisti hanno rappresentato, svelano infatti tradizioni, stili di vita, relazioni affettive e sociali.