Marsilio Arte Libri

Mark Rothko. Dentro l'opera Rothko Christopher   -  Marsilio Arte, 2026  -  Cataloghi

Forte di una conoscenza intima delle opere di Mark Rothko, Christopher Rothko, il più giovane dei figli dell'artista, ci conduce in un'esplorazione profonda e rigorosa dell'universo pittorico del padre. Senza indulgere nel pettegolezzo o nelle semplificazioni biografiche, l'autore sceglie di ascoltare le opere stesse, lasciando che siano loro a parlare. Il libro raccoglie diciotto saggi scritti nell'arco di oltre dieci anni, nati in contesti diversi ma presentati con coerenza e unità. Attraverso questi testi l'autore osserva da vicino il corpus artistico di Rothko indagandone la straordinaria capacità di creare un legame profondo con l'osservatore mediante forma, colore e dimensione. Il libro, nella traduzione italiana di Marco Cianchi, dedica ampio spazio alle celebri commissioni per la Rothko Chapel di Houston e per i murali del Seagram Building di New York, ma tratta anche aspetti meno noti e spesso sottovalutati del lavoro dell'artista, tra cui una nuova lettura della produzione più tarda dei Neri e Grigi e del vasto corpus su carta.

Rothko a Firenze. Ediz. inglese Rothko C. (Cur.)  Geuna E. (Cur.)   -  Marsilio Arte, 2026  -  Cataloghi

Rothko a Firenze. Ediz. inglese - Marsilio Arte

Rothko a Firenze. Ediz. italiana e inglese Rothko C. (Cur.)  Geuna E. (Cur.)   -  Marsilio Arte, 2026  -  Cataloghi

In occasione della mostra Rothko a Firenze, ospitata dal 14 marzo al 23 agosto 2026 a Palazzo Strozzi a Firenze, Marsilio Arte pubblica l'omonimo catalogo a cura di Christopher Rothko ed Elena Geuna. L'esposizione Rothko a Firenze, promossa e organizzata da Fondazione Palazzo Strozzi con la collaborazione del Museo di San Marco (Ministero della Cultura - Direzione regionale Musei nazionali Toscana) e della Biblioteca Medicea Laurenziana, raccoglie un corpus straordinario di opere del maestro dell'arte americana Mark Rothko con dipinti mai esposti in Italia, provenienti da prestigiose collezioni private e musei internazionali come il MoMA e il Metropolitan Museum di New York, la Tate di Londra, il Centre Pompidou di Parigi e la National Gallery of Art di Washington. Il volume approfondisce l'evoluzione stilistica dell'artista partendo dalle prime fasi figurative, influenzate da Espressionismo e Surrealismo, fino ad approdare alle iconiche campiture astratte degli anni Cinquanta e Sessanta. Il cuore della narrazione resta il viaggio in Italia del 1950, un'esperienza trasformativa che alimentò la fascinazione di Rothko per maestri come Giotto, Michelangelo e Beato Angelico. Attraverso una selezione di lavori realizzati tra gli anni Trenta e il 1970, il catalogo evidenzia come il colore e la luce diventino strumenti per creare spazi meditativi in costante tensione con la tradizione classica. La pubblicazione si apre con i saggi dei curatori Christopher Rothko, Rothko a Firenze. Rothko a Roma. Pietra, spazio e spirito ed Elena Geuna, Mark Rothko: il silenzio del colore e si arricchisce ulteriormente con i contributi di David Breslin, Caos, controllo, contemplazione: la lezione di Rothko; Gerhard Wolf, Il Giotto di Rothko; e Mark Rothko e/a Firenze a firma di Marco Cianchi, offrendo una visione corale sull'eredità di Rothko. Il catalogo comprende una dettagliata cronologia, a cura di Marco Galvan, Christopher Rothko e Kate Rothko Prizel, illustrata con immagini inedite provenienti dagli archivi di famiglia, che permette di ripercorrere la vita e la carriera di una figura centrale dell'arte moderna.