Morlacchi Libri
Libri editi da Morlacchi Storia dell’arte e stili artistici: dal 1600 al 1800
La Cacciata di Agar. Alla ricerca dell'autore perduto Malfatti Angelantoni Maria Giuseppina - Morlacchi, 2025
Questo saggio nasce dalla ricerca condotta su un dipinto di area emiliana del XVII secolo nel tentativo di individuarne l'autore. Le domande che lo studioso si pone di fronte ad un dipinto di autore anonimo, e di cui non si conosca il soggetto, sono relative a che cosa rappresenti, a quale periodo appartenga e chi possano esserne stati l'autore e il committente. Ma segue subito anche la domanda quale possa essere stata la vita del dipinto, in quale o quali luoghi e quali avventure abbia vissuto prima di giungere ad una vendita all'asta. A ciò si aggiunge l'avvincente ricerca negli archivi di istituzioni pubbliche, o in quelli di importanti Ordini religiosi, in monasteri e conventi, o in Case nobiliari negli Inventari di beni ereditari.
Antonio Canova e l'Accademia di San Luca Cesareo Antonello - Morlacchi, 2012 -
"Tostochè il Canova seppe che il Santo Padre avvicinavasi a Roma, sempre più lieto che il sommo Gerarca potesse liberamente esercitare l'alto suo ministero in questa capitale del mondo cattolico, indipendentemente da ogni vincolo, come egli con la sua ingenuità avea esposto a Napoleone ne' suoi dialoghi; egli non capiva in sé per l'allegrezza: e per darne non dubbia prova, andò a incontrare il pontefice innanzi che giungesse in Roma e gli raccomandò l'Accademia di San Luca, implorando protezione alle arti ed agli artisti; e lo stesso poi fece col cardinale Consalvi: e le arti ottennero protezione ed incremento." (Antonio D'Este)
Il compromesso dello sguardo. Cornelis Gijsbrechts e le ossessioni barocche Grillo Eduardo - Morlacchi, 2016
L'ipotesi che guida il presente lavoro è che il Barocco abbia costruito il proprio spazio vitale intorno a due esigenze: quella del compromesso e quella della riflessione sulla visione, declinate lungo tre assi principali, tre grandi "ossessioni" della società seicentesca: la rappresentazione, il carattere pervasivo della morte, la messa in scena teatrale. Tutte sono collegate al senso della vista, nella misura in cui essa assicura la sintesi dell'esperienza. Una volta identificato il Barocco con un campo di forze contraddittorio, Gijsbrechts è sembrato l'artista che forse più di tutti condensasse nelle sue opere le ossessioni che diedero la forma, e insieme rappresentarono la risposta, agli assilli dell'uomo del Seicento. Così i suoi trompe-l'oeil portano alle estreme conseguenze la fascinazione per gli inganni della visione, nonché il suo ruolo predominante nei processi conoscitivi; le sue nature morte hanno approfondito il senso di costante disfacimento che pervade il Barocco; tutte le sue invenzioni hanno esplorato il carattere teatrale che ha segnato ogni aspetto della vita del XVII secolo.