Libri di Valtorta
Bibliografia di Valtorta: tutti i libri in vendita online con argomento Fotografia Storia
Il pensiero dei fotografi. Un percorso nella storia della fotografia dalle origini a oggi Valtorta Roberta - Mondadori Bruno, 2008 - Campus
Il volume è un percorso storico-critico attraverso le molte trasformazioni che l'idea di fotografia e la pratica della fotografia, talvolta coincidenti con veri e propri movimenti, hanno vissuto dalle origini ottocentesche fino all'attuale svolta digitale. Il libro trova il suo punto di forza in un'impostazione agile e intende porsi come testo di orientamento e di riferimento nello stabilire una possibile periodizzazione della storia della fotografia e delle sue idee. Ciascun capitolo non indugia in descrizioni ed elencazioni di nomi o dati, non "racconta" la storia della fotografia, ma analizza criticamente un momento storico nel quale si manifesta e prende forma un prevalente concetto di fotografia attraverso le produzioni degli autori più rilevanti, in connessione con gli sviluppi sociali e culturali che caratterizzano il momento. Ogni capitolo è completato da una sintetica antologia di scritti di fotografi, esperti della disciplina o intellettuali che ne hanno trattato, le cui idee hanno caratterizzato il periodo preso in esame. Così che le diverse idee e riflessioni sulla fotografia possano essere ascoltate dalla voce stessa dei protagonisti. Con una forte attenzione alla contemporaneità, lungo tutto lo svolgersi del discorso l'accento è posto sulla fotografia come forma d'arte, poiché l'assunto del testo è che la fotografia sia una forma d'arte in fieri.
Pagine di fotografia italiana (1900-1998). Catalogo della mostra (Lugano, galleria Gottardo, 1998). Ediz. italiana e inglese Valtorta Roberta - Charta, 1999
Il libro è il catalogo della mostra di Lugano, Galleria Gottardo (27 maggio 11 luglio 1998). A cura di Roberta Valtorta il progetto, attraverso un centinaio di opere, contribuisce alla conoscenza dei momenti salienti della fotografia italiana e della ricchezza di soluzioni espressive che il Novecento italiano ha offerto nel campo della fotografia. Il libro esiste in edizione italiana e inglese.
Fotografia astratta dalle avanguardie al digitale. Ediz. illustrata Valtorta R. (Cur.) Bianchi A. (Cur.) - Marsilio, 2008 - Cataloghi
Sebbene la fotografia sia l'arte della realtà, essa ha vissuto importanti vicende creative che l'hanno avvicinata al mondo delle forme astratte. E con la stagione delle avanguardie storiche che anche la fotografia viene coinvolta nel grande processo di trasformazione che porta al crollo dell'idea di arte come rappresentazione. Gli artisti utilizzano così la fotografia per dar vita a elaborazioni che valorizzano le forme astratte, i segni, la luce in quanto tale. Grazie alla lunga eredità lasciata dalle avanguardie l'interesse per le forme astratte continua ad affiorare nell'arco di tutto il Novecento, ripresentandosi anche nella contemporaneità segnata dall'avvento del digitale. Nella varietà delle produzioni, i diversi autori da un lato hanno scelto tecniche diverse da quelle tradizionali al fine di indagare le possibilità espressive del medium stesso, dall'altro hanno adottato la normale ripresa fotografica, rivolta però ad aspetti della realtà che già offrono allo sguardo forme astratte. Il Museo di Fotografia Contemporanea conserva nelle sue collezioni opere di importanti autori italiani e stranieri, dagli anni trenta a oggi, che hanno lavorato sul tema dell'astratto. Questo volume propone una selezione di opere di Olivo Barbieri, Pierre Cordier, Franco Fontana, Jean-Louis Garnell, Mario Giacomelli, Paolo Gioli, Franco Grignani, Roberto Masotti, Nino Migliori, Paolo Monti, Aaron Siskind, Luigi Veronesi, Silvio Wolf.