Cartman Libri

Bello da mangiare. Il cibo dall'arte al food design Appiano Ave   -  Cartman, 2012  -  Le Muse

Accostarsi alle opere d'arte non soltanto con la vista ma anche attraverso il gusto e l'olfatto, imparando ad apprezzare le reazioni percettive prodotte dalle immagini, dalle forme e dai colori... È quello che si propone l'autrice, visitando insieme al lettore una galleria ideale che ospita Bruegel e Botero, "l'Ultima Cena e le allegorie della fecondità, il "Déjeuner" e la "Vanitas" alimentare. Artisti e opere che, dal Medioevo al Novecento, hanno raffigurato cibi e scenari conviviali, vengono reinterpretati per essere fruiti nella loro completezza. Non mancano suggerimenti e indicazioni concrete per ricreare l'atmosfera e il sapore evocati da alcuni capolavori della storia dell'arte.

Lo sguardo della critica. I conoscitori d'arte in Italia tra XIX e XX secolo Barni Daniele   -  Cartman, 2016  -  Le Muse

L'arte dell'attribuzione in Italia tra XIX e XX secolo: Giovanni Morelli, Bernard Berenson, Roberto Longhi, Federico Zeri sono i grandi conoscitori dei quali vengono rivelati i metodi di lavoro, la personalità, le intuizioni geniali. Il libro si presenta come un piccolo archivio biografico, critico e storico nel quale gli studiosi, gli studenti e gli appassionati d'arte possano trovare notizie, documenti e concetti utili alla comprensione e all'approfondimento della disciplina e dei suoi maestri. L'autore conduce il lettore alla scoperta di una storia dell'arte raccontata, oltre che con rigore scientifico, attraverso il ritmo del romanzo biografico e le suggestioni della poesia. Ne emerge una figura di conoscitore quasi archetipica, come si trattasse della proiezione contemporanea di personaggi a guardia secolare dell'immaginario europeo alla stregua di Ulisse, Socrate, Dedalo, Teseo, Asterione, Tiresia e Faust. Con la Prefazione di Francesco Federico Mancini.

Dentro l'arte. Teorie dell'immagine dall'emozione alla conoscenza Appiano Ave   -  Cartman, 2026  -  101

Riconoscere la bellezza, seguirla, abitarla, nutrirsi di essa, addestrarsi a viverla interiormente tra emozione e conoscenza e a trasformarsi in attenti osservatori imparando a cercarla nella verità dell'arte. Andare oltre l'apparenza nel comprendere il senso estetico per poi diffonderlo e condividerlo, richiede di possedere adeguati strumenti per captare la bellezza con gli occhi dell'anima e con un atteggiamento attivo, aperto, che permetta alla sensibilità percettiva, all'attenzione e all'attrazione di trasformarsi in passione. È auspicabile che le nuove generazioni vivano un avvicinamento all'arte come mezzo di potenziamento della propria crescita interiore, nel senso di una più estesa educazione a praticarla, a considerarla una straordinaria fonte di energia e di felicità mentale, trasferendola nella vita quotidiana. Questo libro è vano se lo si legge finalizzato solamente a fornire metodi adatti a 'spiegare' e a 'capire' l'opera. L'obiettivo è infatti quello di sviluppare nei lettori una maggiore attitudine multisensoriale, aperta alle percezioni, alle intuizioni, alle emozioni, alla sensibilità estetica e a segni e segnali di natura sottile, un patrimonio interiore cui si può accedere attraverso l'arte.