Canzoniere - 9788823509368

Canzoniere: Verso la metà del Cinquecento Michelangelo lavora a comporre un Canzoniere selezionandone i testi all'interno della sua già consistente produzione poetica. Pur non essendo giunto a una forma definitiva, tale Canzoniere rivela quindi, nel suo organico complesso, una precisa volontà d'autore: esclusi i componimenti di matrice realistica, viene prediletta la forma del madrigale (anche del sonetto, ma in misura molto minore) e ammessa soltanto l'ispirazione amorosa. Forza positiva e negativa allo stesso tempo, Amore non solo petrarchescamente "arde et agghiaccia", ma salva e condanna: le antitesi e le contraddizioni, che Michelangelo trovava in Petrarca ricomposte per mezzo della parola poetica, permangono invece in queste rime con tutta la loro drammatica radicalità. La poesia michelangiolesca riduce al minimo il lessico e lo sottopone a un intenso processo di tipo sperimentale: il ritorno quasi ossessivo sugli stessi temi è il tentativo di saggiare le molteplici potenzialità semantiche del sintagma o della singola parola. Michelangelo recupera materiali della tradizione lirica e li piega alle proprie esigenze fino a renderli irriconoscibili, di fatto stravolgendo, attraverso il filtro della propria irrequieta sensibilità, il codice linguistico che gli proviene da Petrarca e dal petrarchismo. In questa chiave va interpretata, e valutata, anche l'oscurità di tanti componimenti, che è la spia linguistica del labirinto in cui l'io si trova costretto, fra contraddizioni e ripensamenti.
In the mid-16th century Michelangelo works to compose a Songbook by selecting the texts within its already significant poetic production. Although not come to a final form, this Songbook is therefore, in its complex organic, desire for a specific author: excluding compositions realistic matrix, is the favourite of the Madrigal form (also of the sonnet, but very minor extent) and admitted only the loving inspiration. Positive and negative force at the same time, not only petrarchescamente Love "Burns et agghiaccia", but save and condemnation: the antithesis and contradictions, that Michelangelo was in Petrarca recomposed by means of the poetic Word, remain instead in these rhymes with all their dramatic radicalism. Michelangelo's poetry minimizes the lexicon and submit it to an intense process of experimental type: return almost obsessive about the same themes is attempting to test the potential of semantic phrase or single word. Michelangelo retrieves lyric tradition materials and bend them to their own needs up to make them unrecognizable, in fact, through the distorting filter of its restless sensibility, the linguistic code that originates from Petrarch and petrarchismo. This key should be interpreted, and evaluated, even the darkness of many compositions, that is the indicator of linguistic labyrinth where the ego is forced, between contradictions and second thoughts.